“aria”在英语中主要指“咏叹调”，是歌剧等音乐形式中的一种重要声乐体裁。其用法多与音乐、表演艺术相关，可用于描述音乐作品、表演场景或相关概念。
“aria”是一个源自意大利语的英语单词，读音为 /ˈɑːriə/ 。在音乐领域，它特指“咏叹调”，这是一种在歌剧、清唱剧等大型声乐作品中常见的独唱曲形式。咏叹调通常具有优美的旋律、丰富的情感表达和较高的演唱技巧要求，是展现歌唱者声音魅力和表演能力的重要部分。例如，在经典歌剧《茶花女》中，就有许多著名的咏叹调，像“饮酒歌”（虽然“饮酒歌”严格来说是二重唱，但其中也有咏叹调风格的段落）以及女主角薇奥列塔演唱的一些优美唱段，这些唱段以其动人的旋律和深刻的情感打动了无数观众。
描述音乐作品：在音乐评论、介绍或学术研究中，常用“aria”来指代特定的咏叹调作品。例如，“The aria 'Nessun dorma' from Puccini's 'Turandot' is one of the most famous operatic arias in the world.”（普契尼歌剧《图兰朵特》中的咏叹调《今夜无人入睡》是世界上最著名的歌剧咏叹调之一。）这里用“aria”明确指出了这部歌剧中的具体唱段。
用于表演场景：在描述歌剧表演时，“aria”可以用来提及演员所演唱的咏叹调部分。比如，“During the performance, the soprano delivered a stunning aria that left the audience in awe.”（在演出过程中，女高音演唱了一段令人惊叹的咏叹调，让观众为之倾倒。）此句中“aria”体现了表演中的关键音乐环节。
相关概念表达：除了直接指代咏叹调作品外，“aria”还可以用于一些与咏叹调相关的概念表达。例如，“aria style”可以表示咏叹调风格，用来描述某种具有咏叹调特点的音乐创作或演唱方式。
与“recitative”（宣叙调）的区别：宣叙调是歌剧等声乐作品中的另一种体裁，主要用于推动剧情发展，其旋律较为简单，接近说话的语调，节奏也较为自由。而咏叹调则更注重旋律的美感和情感的抒发，通常有较为固定的节奏和结构。例如，在歌剧中，角色之间的对话部分常用宣叙调，而当角色要表达强烈的情感或内心独白时，就会演唱咏叹调。
与“chorus”（合唱）的区别：合唱是由多人共同演唱的音乐形式，强调整体的和谐与统一。咏叹调则是独唱曲，突出个人的演唱技巧和情感表达。在歌剧中，合唱通常用于表现群体场景或烘托气氛，而咏叹调则聚焦于单个角色的内心世界。